Home »

Анна Константинова: «ПРИВЫЧНОСТЬ МЫСЛЕЙ НАДО ГНАТЬ!».



«Вокруг света за один спектакль»
«Настольный театр», Вильнюс.
Режиссер, актриса - С. Дегутите
Художник, актер - Паулюс Юодишюс
Композитор, музыкальный руководитель — Снеголе Дикчюте
Премьера состоялась 1 декабря 2019 (но "Всегда премьера")

Многие мои ровесники легко вспомнят эту цитату из австралийского мульт-сериала 1970-х. Невзирая на довольно примитивную анимацию, ироническая «сага» по мотивам знаменитого произведения Жюля Верна влекла нас к телеэкранам и не только «разошлась на цитаты», но даже породила несколько «детских» анекдотов с не очень детским подтекстом. Для тех, кто не имел счастья познакомиться с мульт-сериалом в детстве, напомню: сценаристы взяли за основу фантастическую способность мистера Филиаса Фогга предвидеть, какие предметы пригодятся им на следующем отрезке кругосветного путешествия. И на первый взгляд абсурдный набор неизменно помогает разрушить козни мистера Фикса («Есть ли у вас план, мистер Фикс? Есть ли у меня план? Есть ли у меня план? Я задержу этого Фогга!»).

Вполне можно сказать, что сентенции мистера Фога идеально согласуются с режиссерскими принципами Сауле Дегутите, и не только премьера «Вокруг света за один спектакль» создавалась в таком соответствии, но и большинство репертуара «Настольного театра». «Используй то, что под рукою, и не бери себе другое» - героями спектаклей у Сауле становились ложки-плошки-носки-колготки-гвозди-молотки и другие всевозможные рутинные предметы и предметики, обретая в каждом очередном сюжете зачастую неожиданное применение и фантастическую выразительность. На этот раз материалом были взяты сразу четыре приключенческих романа («Вокруг света за 80 дней», «20000 лье под водой», «Пять недель на воздушном шаре» и «С Земли на Луну прямым путём за 97 часов 20 минут»), а для расширения диапазона выразительных средств задействована видеокамера.

Но сначала — интерактив. Зрители делятся на три команды: «Z» (земля), «V» (вода) и «O» (воздух). Одна отправляется рисовать, другая — музицировать, третья — в кафе, есть бананы и пить сок. Через 20 минут происходит рокировка, и в результате все команды выполняют задание для одного из трех сюжетов. Да! В процессе есть еще и киносъемка команд на фоне «зеленого экрана». А уже потом начинается собственно спектакль — круговорот предметов на столе с проекцией на стены-экраны. Камера смотрит на стол, где руками в зеленых «невидимых» перчатках творится динамичный перформанс: из раскрытой книги вываливается небольшой глобус; металлический чайник в роли подводного корабля «Наутилуса» бороздит просторы океана; на настоящей раскаленной сковороде жарится настоящая яичница — а через минуту эта сковорода уже предстает в качестве корзины воздушного шара (его роль исполняет игрушечный волчок-юла), и т. д., и т. д. 

Так как во всех названиях литературных первоисточников фигурируют числительные, они обыгрываются с помощью нескольких разнокалиберных часов и будильников. Персонажей-людей играют весьма лаконично костюмированные икеевские деревянные человечки, которых именуют в начале каждого эпизода («Это — профессор Аронакс», например). И всему этому служат фоном то вживую рисованные облака, то кинокадры с океанскими волнами или бушующим пламенем.    
Прием рукотворного «кино» для «Настольного театра» не нов, можно сказать - «фирменный». Возможности графопроектора (в том числе интерактивные их варианты) освоены в нескольких спектаклях, раскрыты, кажется, со всех сторон и до всех возможных пределов... 

У видеокамеры пределы иные, и театр пробует их использовать впервые. Пока еще довольно несмело. Новым, фактически, оказывается только участие зрителей непосредственно в сюжете спектакля: они видят себя на экране в тех эпизодах, которые были сняты в процессе подготовки. Команда «Z» - с собственноручно нарисованными вагончиками поезда в истории про Филиаса Фога и Паспарту; команда «V» - со своими рыбами-спрутами-медузами в подводном мире, куда профессор Аронакс сотоварищи попадают вместе с капитаном Немо; команда «O» отвечает за извержения нарисованных вулканов в сценах с Сэмюэлем Фергюсом и компанией, путешествующими на воздушном шаре... 

А еще все три команды поочередно сопровождают действие отрепетированными под руководством композитора Снеголе Дикчюте импровизациями на колокольчиках-трещотках-бубнах-маракасах, etc. «Настольный театр» - из тех немногих, кто хорошо умеет общаться со своим зрителем напрямую, готов отыграть любой вопрос и парировать практически любую реакцию из зала. Поэтому встраивание зрительских команд в действие происходит без потерь ритма и логики сюжета, к всеобщему интересу и удовольствию.


Что же касается новой для театра камеры, то ее  «таланты» творческой команде еще предстоит раскрыть. Работа с предметами на «зеленом экране» пока не достигла виртуозности, да и возможности фокуса, ракурса, движения еще почти не задействованы. Но они существуют, и, без сомнения, со временем фантазеры из «Настольного театра» их обязательно обнаружат и возьмут камеру в свой багаж для очередного спектакля. Так что у нас есть все причины с любопытством ждать очередной премьеры, припоминая заветы мистера Фога: «Мудрым пользуйся девизом — будь готов к любым сюрпризам».

Анна Константинова,
февраль 2020. 

Фото - Rimantas Shiekshtele

                                                                     И видеоролик к спектаклю:










Tags: , , , , , ,

Comments[ 0 ]


Отправить комментарий