Интервью Екатерины Гаевой с режиссером, кукольником Каролиной Жерните (Вильнюс, Литва) о предстоящих мастер-классах Каролины в Москве на Школе Бэби Лаб в конце марта 2017 года.

Каролину Жерните, в Москве знают по спектаклю “Майская ночь” Московского театра кукол, номинированного на премию “Золотая Маска” в 2014 году. В Вильнюсе в 2015 году Каролина собрала труппу под названием - "Pojūčių teatras" (театр Ощущений).

- Расскажите, пожалуйста, о предстоящих мастер-классах в Москве, что вы хотите рассказать нашим участникам? Какой обратной реакции ждёте от них? 
- Я хочу поговорить о значении истории в детском театре. Но я сама не драматург, я не пишу историю, мне нравится открывать историю в импровизации. Я хочу, чтобы актеры в театре разговаривали со зрителем, чтобы они были очень естественными и откровенными. Упражнения, которые мы будем делать будут направлены на искренность и на умение отдавать, желание делиться своей историей с другими.
- По какой причине Вы стали заниматься детским театром?
- Я им всегда занималась. По специальности я кукольник. Традиция театра кукол для детей есть и она давняя. В Литве театра кукол для взрослых очень мало. С детьми я работаю с 18 лет в разных ситуациях и разных ролях. Всегда думаю о том, что надо сделать, чтобы спектакль был интересен всем. Есть плохая традиция делать в спектакле шутки для взрослых, а сказку для детей. У нас, на спектакле для малышей от 0 до 11 месяцев история больше интересна родителям, но дети тоже смотрят, им нравится, потому что для них в спектакле вся визуальная часть.

- В России достаточно устойчивое представление, что детский театр делают неудачники. Актеры, которые не смогли играть Гамлетов, играют зайчиков. Как думаете в чем причина такого отношения?
- Я знаю, что это не так. Или мне повезло встретиться с людьми, которые делают хорошие спектакли для детей и верят в них. У них нет комплексов или они очень хорошо претворяются. Я знаю, что в России есть школа театра кукол, но, может быть, там слишком мало экспериментов, свободы выражения, и поэтому кажется, что это не интересно, не классно и не искусство.
Я много видела в других странах. Там спектакли для детей принимаются как высокое искусство. Мне кажется, что проблема здесь как раз в истории. Кажется, что детям надо ставить сказки, которые ставит весь мир. Но от них уже тошнит. А это не так! Ты можешь говорить, про свои проблемы, про проблемы детей, которые пришли на спектакль, и не обязательно через сказку, это может быть очень простая и очень откровенная история. Дети ее поймут! Такой театр особенно нужен подросткам. Им нужен разговор, про их проблемы, без символов и метафор, как есть.
- Если говорить про самых маленьких детей, то сейчас в Москве, в России бум открытия развивающих центров для детей, где малышей учат чему-то. Достаточно частый вопрос, который задают нам наши зрители, мамы в основном, которые покупают билеты: что мой ребенок получит, если мы с ним придём на спектакль?

- У нас это тоже есть, но, может быть, не так много. Хотя есть «движение супермам», не только для детей самых маленьких. Но при всем развитии, которое получают дети в наших странах, я наблюдаю, что для наших зрителей всегда маленький шок от того, что можно прийти со своим маленьким ребенком в театр, и не надо уходить, если он будет плакать, не надо беспокоится, что он еще не достаточно большой.
- Если бы мама пришла и спросила «зачем мне идти с маленьким ребенком в театр?» Что бы вы ответили?
- Этот вопрос был и у меня. Я сама долго не верила, что театр для таких маленьких нужен. Сейчас я могу легко ответить на этот вопрос. После посещения театра, после нескольких спектаклей дети больше открыты и для других форм искусства.
Один раз к нам пришла девочка 4 лет, которая никогда не была на спектаклях для детей. Она была на концертах, танцах, но она никак не могла понять, что делать в театре, что смотреть. Во время спектакля она была очень закрытая, а потом начала все трогать, пошла на сцену. А когда после спектакля мы дали ей вкусняшек, она сказала «Мам, я поняла,в театре угощают». Это был её первый спектакль, потом она пришла на другой спектакль, и уже понимала, на что смотреть.

"Майская ночь"

Еще был ребенок, который сразу стал плакать. Он очень боялся, и мама сказала, что он был на другом спектакле и очень испугался, сейчас он боится даже слово «театр». Но во время спектакля Клены, который она покажет на фестивале, я увидела, как этот ребенок освобождается, двигается, в конце спектакля он был единственным, кто помог на сцене что-то делать. Если бы этот спектакль был первым, который он увидел в жизни, его впечатления от театра были бы только позитивные! Поэтому я думаю, что детям нужны спектакли. Но еще они нужны для мам и пап, те эмоции, которые дает хорошее представление ни с чем не сравнить!
- Будет ли на мастер-классе уделено внимание тому, как актерам, режиссерам создавать спектакли для самых маленьких от 0 до 18 или даже до 11 месяцев
- То, что мы делаем это и есть до 11 месяцев. - Это такая форма спектакля, которую надо смотреть, то есть больше визуальная. Подходит она для детей до 3-х лет. После 3-х уже совсем другой зритель, он уже понимает историю, слышит. Я думаю, что с такими детьми надо играть, и я бы даже не хотела, чтобы они сидели, смотрели что-то, они должны двигаться.

Read more…

Очередной мастер-класс для молодых актеров в Международной летней школе СТД провел  Константин Райкин – художественный руководитель театра «Сатирикон», основатель  московской «Высшей школы сценических искусств».

Ровно два часа (он строго смотрел на часы) мэтр царил на сцене, заставляя публику думать, грустить, смеяться, размышляя о функции искусства, о бездумных запретах и границах интерпретации.
Нам показалось что театру кукол это тоже должно быть интересно.

- "Люблю лицедейский, игровой театр, школу перевоплощения. Это верх ремесла. Важно, когда актер меняется внешне и внутренне. Люблю характерных актеров. В постдраматическом театре ведь актер дисквалифицируется. Этот тип театра мало что дает в профессии...."
-"Актер – исполнительская профессия. Хороший актер, на мой взгляд,  тот, кто быстро присваивает, что говорит режиссер и делает это своим. Бои талантов между режиссером и актером – это нездорово. В театре должно быть единоначалие...."
-"В нашем театре всегда в афише 7 названий: играется 4 раза в месяц, ровно столько, сколько нужно для того, чтобы спектакль был в форме. Если в театре 20 названий – это признак бесхозяйственности. Невозможно держать уровень качества спектакля, играя его только один раз в месяц. Каждый день репетировать его что ли? Спектакль – скоропортящаяся вещь..."
Полностью читайте здесь: Театрал

Read more…

Дорогие друзья! Мы с двумя замечательными Аннами - Анна Павинская и Anna Ivanova - придумали Летнюю Лабораторию Фигуративного театра (на базе театра Karlsson Haus). Заявки принимаем до 6 июня (сама лаборатория - с 20 июня по 10 июля). Будем признательны за распространение информации - ведь для кого-то это действительно важно. Форму заявки можно скачать тут: https://yadi.sk/i/ixChY3G0s2kLu

Описание лаборатории:

Летом 2016 года Петербургский театр «Karlsson Haus» при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга проводит первую «Летнюю Лабораторию Фигуративного театра» для актеров, режиссеров и художников театра кукол.

Количество учащихся: 20 человек
Возраст участников: до 35 лет
Время проведения: 20 июня по 12 июля 2016 года
Место проведения: Театр Karlsson Haus (наб. р. Фонтанки, 50, ул. Ломоносова, 14, ул. Фурштатская, д. 30)

Международная Лаборатория Фигуративного театра – это исследовательская мастерская, ежегодно проводимая летом в Петербурге на базе театра «Karlsson Haus» и экспериментирующая с инструментарием современного кукольника.

«Фигуративный театр» – это не еще одно определение театрального вида, а название проекта, адресованного тем, кто интересуется современным театром - театром куклы, предмета, пластики, изображения. Это театр, который иногда называют кукольным, но который вместе, вместо или в качестве куклы использует все, что придет в голову или попадется под руку.

Руководители лаборатории 2016 года – театральные режиссеры, имеющие опыт преподавательской и постановочной работы в России и в Европе: 

Алексей Лелявский (Белоруссия, http://www.goldenmask.ru/pers.php?id=1251), 

Евгений Ибрагимов (Чехия, http://www.goldenmask.ru/pers.php?id=362), 

Анна Иванова-Брашинская (Финляндия, http://85.puppets.ru/ivanova_brashinskaya/), 

Яна Тумина (Россия, http://www.puppets.ru/people.php?show=people&id=19)

Лаборатория состоит из 4 проектов, каждый из которых осуществляется под руководством одного мастера - режиссера-педагога. Руководитель проекта определяет содержание и структуру своей части лаборатории. Для проведения отдельных лекций, занятий, упражнений он приглашает специалистов из любых смежных областей – от лекторов по истории города до хореографов и преподавателей по сценической речи. 

Тема лаборатории - Петербургские мифы (исторические, литературные, персональные).

Все участники лаборатории принимают участие во всех четырех проектах.
Результатом лаборатории является сценический альманах, составленный из авторских работ участников лаборатории. Выпускной показ открыт для публики.
Лаборатория «Фигуративный театр» – это еще и профессиональный отпуск для кукольников, которым в течение месяца жизни в Петербурге предлагается порефлексировать на заданные лабораторией темы. А также – посмотреть спектакли из летней афиши города, обсудить их - с теми, кто их делал или тоже смотрел.

Условия участия:
— отбор участников происходит на конкурсной основе;
— для участия необходимо до 06 июня 2016 года прислать заполненную анкету;
— возраст до 35 лет;

Финансовые условия:
Участие в лаборатории бесплатное. Оплата проезда, проживания - за счет участников.

Подача заявок:
Анкеты принимаются по электронной почте LLFT@yandex.ru до 06 июня

Контактная информация:
Театр «Karlsson Haus» (Наб.р. Фонтанки, 50)
e-mail: LLFT@yandex.ru
тел.: +7(812) 764 31 90, +7 (906) 276 86 89, + 7 (904) 516 7570

Read more…

С 10 по 11 октября 2015 года в Москве пройдет международный театральный фестиваль «Мост». Своим талантом зрителей порадуют современные кукольные театры России и ближнего зарубежья, лауреаты различных театральных премий и фестивалей среди которых «Золотая Маска», «Московские каникулы», «В гостях у «Арлекина» и Рязанские смотрины .

Участниками фестиваля станут камерные коллективы из Москвы, Санкт-Петербурга, Кисловодска и других российских городов, а также театр из Минска. Насыщенная программа включает спектакли и для совсем маленьких зрителей — от трёх лет, и для подростков.

Гость из Белоруссии — бумажный театр «Картонка» — привезёт спектакль в лучших традициях настольного театра. Ожившие картинки расскажут удивительную историю о мальчике Юне и волшебном мелке. Это авторский театр Светланы Бень известной не только своими театральными экспериментами но и как солисткой и лидером Кабаре-бэнд "Серебряная свадьба".

Санкт-Петербургский театр «МюрегО» будет учить зрителей летать… от счастья! Главный герой спектакля «Лёгкий слон» поможет большим и маленьким поверить в чудеса.

Театр «Да-дА» из южного Кисловодска представит спектакль о далёком севере. В его основе — сказки северных народов, рассказывающие об удивительной природе и людях, создавших уникальную культуру. 

А «Летучий театр» из Сургута привезёт философскую притчу на основе хантыйский легенд, интересную и детям, и взрослым.

Спектакль по книге Людмилы Улицкой «Детство 45-53: а завтра будет счастье» покажет театр «Кит» из Балашихи. В мультижанровой постановке сочетаются техника «вербатим», театр теней, видеопроекции, куклы, игра актёров.

Москву на фестивале будут представлять театр «Таратумб» с уже полюбившимся москвичам спектаклем «Легенда о драконах», а также коллективы «Учёный Медведь», «Тут и Там», «Котофей», «Эмка», Камерный театр Александра Высоконова и Театр Вкуса.

(Афиша театра "Да-дА" для фестиваля "Московские каникулы")

                           Программа фестиваля 2015

Театр «Тень»

10 октября
11.00 - Театр «Мюрего» (Санкт-Петербург), спектакль «Летающий Слон» (3+)
14.00 - Театр «Ученый Медведь» (Москва), Спектакль «Сказ о Егории Храбром» (6+)
18.00 - Театр «Картонка» (Минск, Белоруссия), спектакль «Волшебный мелок» (4+)

"Сказ о Егории Храбром" Фото из архива театра.

11 октября
11.00 - Театр «Тут и Там» (Москва), спектакль «Серебряное копытце» (4+)
14.00 -  Моно-спектакль Людмилы Мартьяновой "Принцесса на горошине" (Москва) (5+)
18.00 - Театр «Котофей» (Москва) спектакль «Синьора Сальсичия» (4+)

"Серебряное копытце". Фото Виктора Драгуна

"Принцесса на горошине". Фото Нади Ли.

Адрес театра «Тень»

Москва, Октябрьская ул., 5
метро Марьина Роща, Достоевская
Театральный центр «Среда»

10 октября
11.00 - Театр «Таратумб» (Москва), спектакль «Легенда о драконах» (4+)
14.00 - Театр «Да-Да!» (Кисловодск), спектакль «Кто на свете всех сильнее» (4+)
18.00 - Театр «Карлсон Хаус» (Санкт-Петербург) (9+) 

11 октября
11.00 - «Летучий театр» (Сургут), спектакль «Хантыйские сказки» (4+)
14.00 - «Театр Вкуса» (Москва) спектакль «Семейная Пекарня» (4+)
18.00 - Театр «Кит» (Балашиха - Влад Костин, Света Рыбина), спектакль «Беру и помню» (9+)

Адрес театрального центра «Среда»:
ул. Большая Дмитровка, 34 стр. 4. Вход со стороны Страстного бульвара.
м. «Пушкинская», «Тверская», «Чеховская».

Выставочный комплекс «Новый Иерусалим»

10 октября 
12.00 - Камерный театр Александра Высоконова (Москва), «Волк и семеро козлят» 

"Волк и семеро козлят". Фото Виктора Драгуна.

11 октября
12.00 - Театр «Эмка»(Москва), спектакль «Чиполлино»

Это уникальное событие пройдет в атмосфере радости, добра и волшебства и будет интересно и самым маленьким зрителям и их родителям. Ведь творят его настоящие волшебники — люди, которые верят в сказки и чудеса! 

Read more…

С 25-го сентября на базе «Театриума на Серпуховке» стартует уже девятый «Гаврош». В этот раз тема дня — Польша, приезжают лучшие коллективы из Варшавы, Торуни, Познани, Белостока среди которых немало победителей престижных театральных фестивалей.
Польский театр для детей играет с ребятами на кухне, учит ответственности и самопожертвованию, рассказывает о силе духа и о важности дружбы. Именно об этом – спектакли IX Международного фестиваля спектаклей для детей "ГАВРОШ".

Сцена из спектакля "ЛЕНКА" , Белостокского театра кукол.   Фото В. Драгун.
На 4 Международном фестивале "Мечта о полёте" в городе Кургане режиссёр спектакля Ката Чато получила приз за лучшую режиссуру.

Программа фестиваля:

25 сентября, пятница
18:00 - «Хорош гусь!» Театр Анимации (Польша, Познань)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
19:00 - «Самый маленький бал в мире» Театр Бай Поморский (Польша, Торунь)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал

26 сентября, суббота
11:30 и 13:30 - «Хорош гусь!» Театр Анимации (Польша, Познань)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
12:00 и 15:00 - «Самый маленький бал в мире» Театр Бай Поморский (Польша, Торунь)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал
14:00 и 19:00 - «Когда я снова стану маленьким» Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова (Санкт-Петербург)
Театр Современник, Другая сцена
15:00 и 17:00 - «ТестО»
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Детская гостиная
18:30 - «В бочке спрятанный» Театр Анимации (Польша, Познань)
Театр "У Никитских ворот", новый зал

27 сентября, воскресенье
12:00 и 15:00 - «В бочке спрятанный» Театр Анимации (Польша, Познань)
Театр "У Никитских ворот", новый зал
12:00 и 17:00 - «Когда я снова стану маленьким» Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова (Санкт-Петербург)
Театр Современник, Другая сцена
15:00 и 17:30 - «Огонек» Театр Бай Поморский (Польша, Торунь)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал

30 сентября, среда
11:00, 15:00 и 17:00 - «Кухня полна сюрпризов» Театр Бай (Польша, Варшава)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал

1 октября, четверг

10:00 и 12:00 - «Кухня полна сюрпризов» Театр Бай (Польша, Варшава)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
18:00 - «Черное молоко, или Экскурсия в Освенцим»
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал

2 октября, пятница

18:00 - «Ленка» Белостокский театр кукол (Польша, Белосток)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
18:30 - «Микрокосмос» Вроцлавский Театр пантомимы им. Хенрика Томашевского (Польша, Вроцлав)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал

3 октября, суббота
11:00, 15:00 и 17:00 - «Ленка» Белостокский театр кукол (Польша, Белосток)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
12:00 и 15:00 - «Микрокосмос» Вроцлавский Театр пантомимы им. Хенрика Томашевского (Польша, Вроцлав)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал
16:00 и 18:00 - «Гусыня, Смерть и Тюльпан» Театр Бай (Польша Варшава)
Театр Луны, Малая сцена
12:30 и 16:00 - «Сын Великана» Театр «Снарк» (Россия, Москва)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Детская гостиная

4 октября, воскресенье
12:00 и 15:00 - «Волшебная лампа Аладдина» Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Большой зал
12:30 и 16:00 - «Ленка» Белостокский театр кукол (Польша, Белосток)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Малый зал
15:00 - «Сын Великана» Театр «Снарк» (Россия, Москва)
Театриум на Серпуховке п/р Терезы Дуровой, Детская гостиная
12:00 и 15:00 - «Гусыня, Смерть и Тюльпан» Театр Бай (Польша Варшава)
Театр Луны, Малая сцена

Cтоимость билетов: от 100 рублей.

Read more…

Дорогие коллеги!

Приглашаем вас на встречу Клуба "Бродячий кукольник" в четверг 19 сентября в 19-00 в Театральный музей имени А.А.Бахрушина (адрес: ул. Бахрушина, 31/12, М. "Павелецкая").

Эту встречу мы решили посвятить фольклору...

В первой части программы вы познакомитесь с работой актрисы и постановщика Ольги Александровой «Три свадебных напева».

Возможно, кто-то много лет назад видел этот моноспектакль, созданный ею на основе удмуртского фольклора Но, мы надеемся, что коллегам будет интересно его вспомнить, а кому-то и познакомиться с необычной работой, получившей признание на зарубежных фестивалях фольклора и театра кукол.

Автор и исполнитель - Ольга Александрова.

Бубен и куклы - Вячеслав Борисов.

Научные консультанты - доктор филологических наук - Татьяна Владыкина, доктор исторических наук, профессор - Владимир Владыкин.

В мировоззрении и языке удмуртов ярко отражён образ Свадьбы.

Рождение - Свадьба с Жизнью.

Свадьба - Свадьба с Человеком.

Смерть - Свадьба со Смертью или Свадьба наизнанку.

После спектакля мы предлагаем поговорить еще раз о фольклоре, о его месте в современном театральном искусстве. Очень надеемся, что поможет нам вести этот разговор Ирина Павловна Уварова.

Во второй части программы художник и мультипликатор Роза Гиматдинова представит нам подборку мультфильмов, сделанных современными авторами в фольклорном жанре( или стиле?).

Организаторы Клуба «Бродячий кукольник».

t.+7.495.694.4133

t. +7.495.650.3349

Read more…